Arbor vitae

Výtvarná tvorba duševně nemocných

Hans Prinzhorn (1886 - 1933) německý psychiatr, hudebník, filosof a kunsthistorik se narodil ve vestfálském Henreru. Studoval dějiny umění a filozofii na univerzitě ve Vídni, kde v roce 1908 získal doktorát. Krátce nato odešel do Anglie, kde se profesionálně věnoval zpěvu. Následně na to však vystudoval lékařství a psychiatrii a za 1. světové války sloužil na frontě jako praktický lékař. V roce 1919 se stal asistentem Karla Willmanse na psychiatrické léčebně při univerzitě v Heidelbergu. Jeho úkolem bylo rozšířit uměleckou kolekci utvořenou mentálně nemocnými pacienty. Když v roce 1921 odešel obsahovala sbírka více než 5000 prací od přibližně 450 pacientů. Kniha Výtvarná tvorba duševně nemocných (Bildnerei der Geisteskranken) vydaná v roce 1922 má zakladatelský význam. Poprvé je zde v širším kontextu aplikován interdisciplinární přístup: díla psychiatrických pacientů již nejsou nahlížena jen jako diagnostický materiál, Prinzhorn docenil i jejich umělecké kvality. Knize se hned po vyjití dostalo nadšeného přijetí, kolovala v Bauhausu a okamžitě stala se biblí pařížské umělecké avantgardy. Ovlivnila Paula Klea, Alfreda Kubina, Pabla Picassa a surrealisty, inspirovala Jeana Dubuffeta, který na jejím základě formuloval svůj koncept art brut. Hans Bellmer ji dokonce označil za zásadní událost století. Nyní vychází poprvé v českém překladu.

Doporučená cena: 990.00Kč
Naše cena: 990.00Kč
990.00Kč

Legenda o umělci

Svým tématem naprosto ojedinělá kniha představitelů mezinárodně proslulé vídeňské školy dějin umění Ernsta Krise (1900-1957) a Otto Kurze (1908-1975) si už v době svého vzniku (1934) kladla za cíl zpracovat určitá životopisná klišé, schémata a strategie, které podporují či dotvářejí tzv. legendu o umělci. Na příkladech z historie předkládá typické motivy, opakující se doslova nebo s obměnami v mnoha životopisech. Neopomíjí hledisko psychologické ani sociologické. Autoři si s velkou citlivostí a novátorstvím všímají zdánlivě marginálních oblastí, na základě rozboru historie životopisů umělců přesně analyzují legendu, jež se kolem nich vytvářela, nalézají souvislosti a shody s hagiografií a mytologií. Životní příběhy bývaly v biografické literatuře předkládány tak, aby legendu umocňovaly. Oproti věcnému výkladu se uplatňuje záhada, stimuluje se obrazotvornost... Překlad odborného textu vysokých beletristických kvalit Ernsta Krise a Otto Kurze je doplněn zasvěcenou statí českých editorů, kteří přinášejí zajímavé informace o zázemí autorů a současně nastolené téma aktualizují na příkladech z novodobé historie dějin umění.

Naše cena: 250.00Kč
250.00Kč

V čase neustálé změny

Philip Johnson patří mezi nejzajímavější postavy americké kultury 20. století. Proslul jako architekt, ale sám o sobě říká, že je spíše píšícím historikem než architektem. Jako architekt byl po dlouhá léta spojován s Mies van der Rohem. Výsledkem jejich spolupráce byla realizace vlastního domu New Canaan v Connecticutu a proslulý Seagram Building. Reprezentativní výběr z Johnsonových textů doplněný zásadním rozhovorem s Peterem Eisenmanem je nejen odrazem jeho tvorby a jejích proměn, ale je i panoramatem doby, ve kterém vystupují všechny důležité postavy architektury 20. století.

Originál: Writings, překlad: Jiří Ogrocký

Naše cena: 190.00Kč
190.00Kč

Dopisy a dokumenty

Texty malíře, který svou tvorbou vtiskl znamení celé epoše, poznamenané třicetiletou válkou. V knize jsou dopisy, které se vztahují k Poussinově tvorbě a myšlení anebo se v nich obráží malířova mravní opravdovost.

 

Originál: Nicolas Poussinm Letters et propos sur l´art, překlad: Jitka Hamzová

Doporučená cena: 190.00Kč
Naše cena: 190.00Kč
190.00Kč

Vlci

Šestá básnická sbírka Františka Dryjeho (1951) je volně inspirována jedním z posledních cyklů pastelových kreseb Evy Švankmajerové (1940 - 2005), nazvaném Vlci byli opět vysazeni v českých lesích (2004), jenž patří v jejím díle bezpochyby k nejvýraznějším - lze ho mimo jiné chápat jako bolestnou existenciální reflexi vědomí smrti a smrtelnosti. Básně a pastely mají stejná motivická i hodnotová východiska, která jsou oběma autorům společná či blízká: oba jsou významnými představiteli té tvůrčí (výrazové, imaginativní) linie, jejíž kořeny sahají do historie českého surrealismu (Nezval, Havlíček, Effenberger aj.). Dryje sám říká: "... pokouším se uchopit a zpracovat vnější, jakkoli ,vysoký' či ,nízký' podnět svým jedinečným způsobem ... pozřít jej a vyplivnout vtělený do mého masa a převlečený do mé kůže - pokouším se nahlížet svět především hranolem subjektivity, jenž lomí odněkud přicházející světelný svazek impulzu, a tak nasvěcuje cestu k jedině platné, imaginativní komunikaci.

Doporučená cena: 276.00Kč
Naše cena: 276.00Kč
276.00Kč

Jiří Novák - V pohybu

Publikace vzniklá souběžně s první retrospektivní výstavou představuje a shrnuje dílo doposud poměrně málo známého sochaře Jiřího Nováka (1922-2010). Novákovy konstruktivistické objekty i designové realizace z různých kovů i plastických materiálů se řadí k významným dílům českého sochařství druhé poloviny 20. století především v oblasti konstruktivisticko-kinetické plastiky. Pohyb odvozený z přírodních dějů vstupuje do děl prostřednictvím působení větrného či vodního živlu, elektrické energie či v interakci s divákem - lidským impulzem. I v případě nepohyblivých děl je pohyb vnitřně obsažen pomocí tematizace přírodního děje, živlu. Kinetické aspekty autor aplikoval v malém měřítku, ale především v rozměrných plastikách, které akcentují prostor nové městské architektury. Vedle mobilních plastik vytvořil Novák řadu stabilních symbolických děl pro architekturu, v nichž je původní tematická náplň abstrahována do maximálně zjednodušeného znaku. Součástí knihy je záznam sochařových vzpomínek, výběrový soupis realizací a restaurátorské činnosti, biografie, seznam literatury a anglické resumé.

Doporučená cena: 530.00Kč
Naše cena: 530.00Kč
530.00Kč
Syndikovat obsah